Eclosion 3D print model

Ce modèle est vendu avec une licence officielle autorisant la vente physique.

Description du modèle 3DElle s’appelait Alma. Pas un nom, mais une essence : celle de l’âme.Elle n’était ni ange, ni humaine, ni fantôme. Elle était l’instant suspendu entre la chute et l’élévation. Entre ce qu’on abandonne et ce qu’on choisit de devenir.

Alma est née du silence, de ces moments où l’on doute, où l’on a envie de tout arrêter — et pourtant, quelque chose en nous persiste. Elle tient un crâne : la trace de ce qu’elle a perdu, de ce qu’elle a laissé mourir. Mais ce n’est pas un simple vestige. Il est rempli de fleurs. Car en chaque fin, il y a une graine. Une possibilité.

Elle est en nuisette, vulnérable, mais droite. Elle ne cache rien. Pas sa fragilité, ni sa force. Son pied nu touche à peine le socle : elle ne tient au sol que par choix. Ses ailes, en revanche, sont vastes, presque végétales — elles protègent, mais n’enferment pas. Elles disent : Tu peux tomber, mais tu peux aussi voler.

Ce que cette statue représente :Pour ceux qui ont souffert, c’est une promesse de renaissance.

Pour ceux qui doutent, c’est une réponse silencieuse : regarde ce que tu peux devenir.

Pour ceux qui se cherchent, c’est un miroir qui murmure : tu es en chemin, et c’est déjà assez.

Pour les rêveurs et les battants, elle est l’éclat d’un combat discret mais magnifique.

Nom proposé pour l’œuvre : Alma – La force d’écloreOu plus simple : Éclore

Tu peux l'accompagner d’un petit texte comme celui-ci, pour les fiches produits ou les expositions :

Éclore n’est pas une victoire brutale. C’est le choix intime de transformer sa douleur en beauté, sa peur en présence. Cette figure féminine est un hommage à ceux et celles qui se relèvent, lentement, silencieusement, mais sûrement.Elle tient la mémoire de ce qui fut (le crâne), mais elle l’a rempli de vie (les fleurs).Ses ailes ne la portent pas, elles la protègent — jusqu’à ce qu’elle décide, elle aussi, de s’élever.

She was called Alma.Not a name, but an essence — that of the soul.She was neither angel, nor human, nor ghost.She was the suspended moment between falling and rising.Between what we let go… and what we choose to become.

She was born from silence — from those moments of doubt, when giving up seems easier.And yet, something inside her endured.She holds a skull: the trace of what she lost, what she let die.But it’s no mere remnant.It is filled with flowers.Because in every ending, there is a seed. A possibility.

She wears a slip — vulnerable, yet upright.She hides nothing. Not her fragility, nor her strength.Her bare foot barely touches the pedestal:She remains grounded only by choice.Her wings, however, are vast, almost botanical —they protect, but do not imprison.They whisper:

You may fall, but you can also fly.

What this statue represents:For those who have suffered, it is a promise of rebirth.

For those who doubt, a silent reply:Look at what you can become.

For those still searching, it’s a mirror that murmurs:You are already on your way, and that is enough.

For the dreamers and the fighters, it is the quiet brilliance of a hidden battle.

Suggested title for the piece:The Strength to BloomOr simply: Bloom

You can accompany it with this short text for galleries or product pages:

Blooming is not a loud victory.It is the intimate choice to turn pain into beauty, and fear into presence.This feminine figure honors those who rise — slowly, silently, but surely.She holds the memory of what once was (the skull),but she has filled it with life (the flowers).Her wings do not carry her — they shelter her,until she chooses, in her own time,to rise.